Esprit créatif ! Exutoire ? … ou simple moyen d’expression ?
J’exerçais, ce que ma mère appelait des talents, dans la danse, la couture, l’écriture, le verbe et l’humour.
J’avais mis de côté la peinture, sachant que le jour viendrait.
C’était en l’an 2000, j’avais des enfants grands et du temps avec moi.
Je m’inscris donc à l’Association Artistique du Val de Morteau pour dessiner en groupe sous l’œil d’un artiste chevronné Jean-Marie Vuillier qui nous donne des conseils et nous guide dans nos premiers pas.
Si les couleurs m’étaient données assez naturellement, il n’en était pas de même pour le dessin !
J’ai donc tâtonné quelques années entre essais d’aquarelle, divers crayon, pastel, encre de chine pour comprendre qu’il m’était indispensable de travailler sur des bases solides. J’avais tout à apprendre ! Pour ce faire, en 2004, je suis des cours au sein d’une école d’Art en Suisse avec un jeune professeur Patric Calderara qui m’enseigne la rigueur du dessin parfaitement réalisé et m’oriente selon ma créativité vers mes premiers tableaux.
En 2009, je participe à un stage avec un peintre prestigieux « Michèle Taupin ». Durant une semaine je retravaille sur du modèle vivant, exercice que nous n’avons pas l’occasion de faire souvent. Stage exigeant et bénéfique.
En 2010, dans le Haut-Atlas Marocain, puis en 2011 à Essaouira, avec un groupe d’aquarellistes au féminin, j’exerce de façon plus légère et non moins profitable la pratique un peu oubliée des pigments dilués dans l’eau.
Avec Anne Carez, je redécouvre l’art d’esquisser, de croquer, de sentir les lumières, les formes, les couleurs et surtout de réaliser deux carnets de voyage...
Dans un paysage … d’une beauté telle à me couper le souffle, je me glisse dans ce monde de couleurs où je me sens si bien ! Avec le soleil, des rochers ocre rouge passent de l’ocre jaune au terre d’ombre brûlée sans oublier le terre de Sienne, le sépia, l’orange, une pointe de rose de Garance, quelques touches de violet pourpre, ces couleurs qui tout à coup se fondent dans un jaune de Naples. Ces tableaux grandeur nature sont sublimes … Je mets tout en œuvre pour les réaliser plus tard sur la toile en esquissant au crayon de papier, à l’aquarelle ou autres techniques.
Au fil du temps, grâce au travail et des expositions régulières, j’ai appris à évoluer seule vers mon propre style. Combien de coups de pinceaux, de chimie sur la palette, de reculs sur la toile, d’interrogations personnelles, d’émotions navigant de l’enthousiasme aux doutes pour atteindre la pseudo-satisfaction !
Tout comme la vie, l’école du dessin et de la peinture est faite d’ombres et de lumières.
Quel bonheur !
Février 2012
